中国书画30家巡展品牌画家——翟艳娜-京华美术馆
中国书画30家巡展系列艺术家微展
宗旨:记录时代印迹、打响艺术品牌
理念:艺术共享经济引领者、艺术产业融合新平台
目标：艺术家满意、企业家满意、政府满意
2017年巡展:成都、山东威海、太原、山西河曲、湖南湘潭、江苏宜兴、西宁
2018年巡展:浙江金华、浙江浦江、山东青州、天津、河北海兴、大连、云南建水······
翟艳娜，女，汉族，笔名：子吟。从小酷爱书画艺术梦见大肚婆，多年来临池不辍，曾多次参加省、市、全国、国际大赛，并屡次获奖。
1999年跟随孙建东老师系统学习，是孙老师的第一个入室弟子，并收为义女。
2007年毕业于云南艺术学院国画专业大学本科。2013年考上云南艺术学院国画硕士研究生。
2005年3月绘画作品在首届翰墨飘香中华诗书画艺术联展中获银奖,在《中国当代书画佳作博览》中获一等奖。2006年加入了云南省诗词家学会。
2008年6月份入选了云南省美术家协会主办的第五届云南省中国画大展。
2009年9月参加云南省国资委书画摄影绘画比赛获得一等奖
2009年9月作为袁晓岑先生的在传弟子参加了中国著名写意花鸟画家袁晓岑先生及弟子作品展，作品载入《中国著名写意花鸟画家袁晓岑先生及弟子作品集》中。
2011年出《翟艳娜书画作品集》。
2011年9月作品《绿荫轻语》入选云南省美协举办的“纪念中国共产党建党九十周年云南优秀美术作品展”。
2012年作品《幽涧春馨》入选了云南省美术家协会主办的第六届云南省中国画大展碓氷拓海。
2012年5月被吸收为云南省美术家协会会员。
2013年10月参加迎国庆云南中国画优秀作品展。
2013年11月23日在五华区图书馆举办个人画展，并被吸收为五华区文学艺术联合会书画家协会会员。
2013年12作品载入《我们的中国梦—文化进万家》。
2013年12作品载入《加油周刊》。
2015年3月《秋林红正果》荣获“逐梦—首届云南省妇女美术作品展”优秀奖。
2015年5月作品参展云南省茶之道˙茗之源作品展。
2015年6月被云南省文史研究馆聘为云南书画院创作员。2015年7月作品入选《云南画报—人文旅游?大家赏评》。
2015年8月出版《纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年邮册》。
2015年古体诗《黄山行》荣获全国诗书画家作品年选获一等奖冷情太子。
2016年2月作品《鸣空起舞》入选第六届扇面作品邀请展作品展览。
2017年6月创办翟艳娜艺术工作室。
2017年9月作品入选“美丽-喜迎十九大”女画家美术作品展。
2017年11月成为中国女画家协会会员。
2017年11月成为云南民族文化艺术促进会会员。
2017年12月成为人大人画院特聘画家。
2018年1月作品入选“云南书法美术名家邀请展作品集”。
情景交融摄人心魄
——读翟艳娜女士的山水画艺术
文/熊树文
读翟艳娜女士的山水画，缘于著名画家孙建东先生的推荐。记得一日，建东先生给我电话说：“翟艳娜是我的学生，她的山水画有清逸之气，你搞评论，可读读血腥吞食者。”
建东的话，似一根琴弦拨动了我。之后，我开始关注起了她的作品，读了《翟艳娜书画作品集》、翟艳娜《纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年邮册》，观赏了她曾入选云南省美协举办的优秀美术作品展的《绿荫轻语》《幽涧春馨》《秋林果正红》等一批原作，感到为之一震：她的山水画情景交融、触豪而出十万吨情缘，大有“摄人心魄”之笔。
“摄人心魄”，是品评画作高低的标准；而意境美，则是核心，更是山水画的“灵魂”。 回眸数百年中国山水画发展轨迹，我们不难看出希特勒的男孩。传统的山水画艺术作为一个体系，是由一个又一个具有代表性杰出艺术家的不断创造积累，具有艺术精神的内核和艺术形式的表层凌云霸主。其成功的秘籍，无不是恰到好处地把技巧化为意境，能升华出自然的神韵夏美娜，从有限中找到了无限，从无限中体现意蕴，从意境到境界，从境界到化境。也由此表明，构成艺术作品品格核心的不在题材、技法本身，而是在于对自然的生动景象，经过人格化的情感，创造一种物我相融，天然宛成的超越自然的艺术境界，这便是山水画创作中的灵魂。
艳娜在山水的营造上，体现了这种美学追求缺盐的症状。在她的作品《幽谷秋果》《百花千卉共芬芳》《紫藤挂云木》《无人亦自芳》《墨趣》《雨林春深》《秋江晚霞》《蝶恋花》《秋林果正红》《林间寂景》《红遍青山》《碧翠浓香》里，就通过对自然景象的描绘，把自己的情趣、想象写入了画中。德国美学家克罗齐曾指出：“艺术家的全部技巧，就是创造引起读者审美再造的刺激物明日黄花造句。”读这些画，我还真产生了种“刺激物”——联想起了作品的景外景、景外意、景外情、景外蕴，也陷入了画中的景中情、情中景。如《幽谷秋果》，画面上，一块隆起的岩石上边，垂下一串串红红的果子，中间两只孔雀：一只白孔雀、羞涩转头一边；另一只绿孔雀卧在石上，探着脑袋，似乎在向白孔雀倾诉着什么？再如《百花千卉共芬芳》，远处，一轮明月穿过树林，月光在林间跑着；近处，银色的月光倾泻到迎春花枝条上，一群小鸟或在月中瞪着小眼相互窥望，或翘翘尾巴在枝头快乐地吱吱叫着，或静静地享受着月光浴。一切清澈明亮，一切都成了活生生的。又如《秋江晚霞》，画面上，一个红红的火球悬在天际，恰似淡红西瓜颜色的光焰，染红了一枝横卧的枯叶，将枯叶上的两只小鸟装饰得是哪样的美丽与奇幻……可说，这批作品已写出了北宋郭熙企望的：“可行” 、“可望” 、“可游” 、“可居”之境。
应当说，诗意，也是艳娜山水画的一大亮点农业重金属。如她的画《蝶恋花》,画面上,一片明媚的阳光照耀着苍翠的悬崖。悬崖上飞流直下，峭壁上生长着有趣的三叶草和春天油菜花之类的小黄花；一双粉蝶，几道银须，径自在花间偷香欢娱。品着画，让人不禁会联想到了北宋·晏几道：“碧草池塘春又晚，小叶风娇，尚学娥妆浅。双燕来时还念远，珠帘绣户杨花满。绿柱频移弦易断，细看秦筝，正似人情短。—曲啼乌心绪乱，红颜暗与流年换”《蝶恋花·碧草池塘春又晚》的名句。又如《缤纷迷雪意》，画面上，雪花密密地飘着，一株松树披上了洁白的素装，松针泛着白色；寒意中，一只雉鸡抬头张望，似在寻问巢在何方？这不，一下又让人又想到了唐·罗隐：“尽道丰年瑞，丰年事若何贴身经理人？ 长安有贫者，为瑞不宜多”《雪》的一诗，开始怜惜起了鸟儿，联想起了人……
其实，生活中的艳娜也是颇富诗才的。早在1999年5月2日，她写的《武陵春》一诗就刊载在《春城晚报》副刊上，曾引起了诗界的关注。诗云：“花谢堂前叶满地，凉风吹万缕；欲说无言愁几许，相视泪如雨；天涯地角有穷时，哪堪世间情；姻缘难料谁能定，唯凝目长叹息。竹下俊”之后几年，她又写出了一批颇堪玩味好诗。如《青花瓷》。诗曰：
“春燕泥,碧水白亭故乡音。青石柳边沽酒处，醉眼楼外断桥移。容颜喜，三月争及初春景，相逢无语泪沾襟，门外蕉林雨声急。”再如《黄山行》。诗言：“佳影迷离散露苔，斑斓秋叶噬云彩。霓裳舞动山川秀，蒲伞直上九云外。”
显然，画家的成功是多方面的，除了必须具备的绘画技巧外与一定的禀赋外，还要重视“功夫在诗外”的修炼和积累。古人云“读万卷书、行万里路”闪婚男女，“外师造化、中得心源”苍云粑粑，就是提高构思、立意能力的根本途径。艳娜已深得其中滋味。
艳娜还在路上。1996年她从云南工业大学毕业；1999年，她就投身艺术，跟随孙建东先生系统学习绘画红巨人，是建东先生第一个入室弟子；2005年，她又取得中国人民大学本科学士学位，2007年云南艺术学院本科毕业后又考入了该院教学名师孙建东工作室硕士研究生，2012年加入了云南省美术家协会绫辻行人。同期，她还有一批作品入选全省或全国美展，并屡屡获奖。
宋·米友仁说：“画乃心印。”愿艳娜女士创作出更多更好富有个性与灵性的佳作。
